比起一个月前的青瓷,这件花瓶的图案纹样要丰富得多。
它颜色的丰富不是体现在小范围的色块上,而是与各个相近的色彩融合,颜色由浅至深交织流动,中央那一抹浅灰的撞色更是成为瞭整个花纹的点睛之处。
比起人工的雕饰,这种花纹无一不显露出天然烧制的流动感。手上的紫色花瓶如古老而神秘的水晶矿脉,在地底埋藏数百万年后重见天光。
一朝剖面展开,那股在茫茫黑暗裡压抑到极致的紫便如巨浪滔天,它冲出桎梏,冲出无边的黑暗,倾泻式的呈现在眼前。
凯瑟琳盯著瓷瓶,整个人几乎要陷入那片浓鬱的紫。
花纹的结晶面,远看是浅灰,近看是浅紫,可随著光线的照射,又变幻出数种深浅不一的炫彩。
光是这一处就足矣令人震撼,更别说结晶面几乎覆盖瞭整座花瓶的表面。
“陈,你确定这是瓷器,而不是紫水晶雕刻成的工艺品?”
说话时,凯瑟琳仍盯著瓷器。
这是不符合礼仪的行为,可她实在没有办法把目光从那股璀璨而浓鬱的紫色上移开。
陈默莞尔,又在盒子中拿出其馀三尊花瓶。
花瓶在桌面一字排开,在玻璃表面映出剔透的倒影。
陈默为凯瑟琳介绍瓷青最新的抛釉技术,冗杂的专有名词被他用通俗的口语解释出,加之凯瑟琳本身对瓷器有一定瞭解,很快就理解瞭抛釉技术的特点。
“你是说,抛釉的颜色流转可以根据需要而显现出特定的图案?”凯瑟琳惊讶地感叹,“可以控制釉面的最终呈现效果,实在是太神奇瞭!”
“说得抽象一些,可以看做是陶艺界的预知未来。”陈默笑著回应。
他不是一个自吹自擂的人,可抛釉技术确实在陶艺界开创瞭一个新的制作领域,况且参与者并不隻有他一人,就算要谦虚,也不能忽视衆人努力的成果。
因此,陈默毫不保留地显露内心的骄傲。
两人谈到印象瓷的时候,陈默拿e牌2003年春季高定的一款礼服来举例。
礼服整体呈现出淡黄色,雪纺的衣料轻盈又飘逸,完美符合e牌“仙气”的服装风格。
礼服的前胸和裙摆镶有粉蓝两色的碎钻,虽然撞色,但由于饱和度不高的缘故,并不显得突兀,反倒有股梦幻风格。
这一期的主题名为“繁花”。
而印象瓷,顾名思义就是把礼服的元素展现在陶瓷的花纹上。
花瓶底色和服装的底色都要是淡黄色,至少肉眼不能有太大区别。在花纹上,红蓝的元素碰撞也不能过于突兀,整体也要和“繁花”主题一样,呈现出淡雅的风格基调。
这种想法很新奇,等于是为服装制作瞭一个衍生的周边。
中东的制瓷水平不高,而本土的奢牌数量也很少。两傢公司合作共赢,你买我的印象瓷,我借你的奢牌高定,无论哪一方都不亏。
陈默自然不是空手而来。
他把扫描到平板上的印象瓷发给凯瑟琳,其中设计的正是03年那一套“繁花”主题的礼服。